viernes, 28 de julio de 2006
Después de un largo tiempo, Madhuri Dixit ha decidido actuar otra vez.

Tambien ha sido un largo tiempo de ausencia paraShaji N Karun's . En una entrevista exclusiva, él nos dice más sobre la película, y por qué él quiso la miss Amitabh para el papel de un modelo de Maharashtrian.
La mujer que modeló para el Rajá Ravi Varma era Maharashtrian. ¿Es la única razón por la que usted quiso a Madhuri Dixit para la película?
El aspecto más importante de mi película es la relación entre el modelo y el artista,el cuál es platonico. Y es solamente si consigo sombras extremas del desempeño de modelo que pueda hacer justicia a la calidad de las pinturas de Ravi Varma. Si es Saraswathi, Lakshmi, Damayanthi o Shakuntala, hay expresión en la calma y el silencio de las pinturas. Para conseguir expresiones en silencio, usted necesita una artista muy buena, ese es el porqué pensé en Madhuri Dixit.
Si usted nota, todos los carácteres pintados por Ravi Varma son maduros. Más que esto, la mujer es responsable de las imágenes de todas las diosas que nosotros vemos hoy. Yo también veo la calidad de una madre en todas sus imágenes, que usted no conseguirá de un rostro inmaduro.
¿Por qué usted nombró la película Suryamukhi?
La relación entre el sol y el girasol es conocida. Al final de la caída del día, la flor se marchita en el calor del sol. El girasol sigue el sol de la mañana a la tarde. La historia de este modelo es similar. Ella apoyó al artista en todas partes, aunque ella fuera desalentada por su fama, nombre y personalidad. Al final, ella se escapa de él.
La ironía de la historia es que Ravi Varma fue forzado para hacer pinturas desnudas para salvarce de la presion, y la modelo por tal es la misma persona, la mujer que modeló para las diosas. Sin preguntarlo, ella aceptaba lo que él le pide. Cuando fanáticos religiosos se opusieron contra él por pintar a la misma mujer al desnudo , ella se escapo lejos de Mumbai (entonces Bombay).
¿Cómo comienza la película ?
Comienza con la mujer que escapa lejos de Bombay y de su amante. Durante ese viaje, ella mira detrás, y la película se desarrolla desde su punto de vista.
Estoy representando solamente seis años de la vida de Ravi Varma en que él estaba en Bombay. Él pinta a diosas, Bombay es afectada por plaga y él entonces la pinta al desnudoe. Más que una biografía de Ravi Varma, es un cuadro de una parte pequeña de su vida. Pero esos años son bastantes para conocerlo como persona. Como cuento su historia a través de los ojos de esta modelo, Podría crear drama.
¿Qué nombre le ha dado a la modelo?
Por diversos nombres la conocen. Hice mucha investigación sobre ella y el pintor y finalmente decidía nombrarla Ganga. Ella es quién inspira al creador, y tal creador están allí en las vidas de todos los artistas. Como cineasta, También estoy intentando conocerla a través de esta película. No podría pensar en cualquier persona sino en Madhuri para ese papel. No podría pensar en un alternativa con éxito, aunque el nombre de Vidya Balan fue tentativo.
¿Cual fue el interes de ella en el proyecto?
Ella desea hacer apenas una película al año. No sé si ella había confiado a cualquier persona. Recibí el correo de ella con la incognita de cómo iba a tratar la desnudez. Le dije que Ravi Varma hubiera expresado ya desnudez. Está allí para que el mundo vea. Le dije que no iba hacer una película europea; la mía es una película india y la manera la forma de filmación será india.
La manera que miramos desnudez es diferente de cómo la ven los europeos. Puedo reprensentarla con sombras, que seria

¿Ajay Devgan está desempeñando el papel de Ravi Varma?
Tenemos que coincidir ambas fechas en que Madhuri viene a la India. Bobbi (Bedi, el productor) ha prometido clasificar cosas hacia fuera.
¿Usted pensó solamente en Devgan cuando usted decidía hacer una película en Ravi Varma en Hindi?
Sí, hay razones de eso también. En términos de miradas, Encuentro muchos de semejanzas entre ellas. Él es también eun gran actor. Su edad actual también coincide con el periódo del artista.
Usted ha sido un fabricante de películas pequeñas. Ahora, una película con dos estrellas grandes en Hindi …
Eso no estaba en mi mente en lo absoluto. Pensé en dos artistas que cabrían con los caracteres perfectamente. Bobbi me hizo una pregunta, ¿'Usted desea llevar su película a una audiciencia más grande? Si usted lo hace,yo lo Apoyaré . Él entonces me preguntó si tenía algun problema con grandes estrellas. No tengo ningún problema.
Usted tenía Mohanlal en Vaanaprastham.
Sí. Es otra cosa, la audiencia del metro es muy fuerte hoy. Bobbi deseó presentar una diferente clase de película a esta audiencia. De hecho, él presentó dos películas en el mercado del festival de la película de Cannes. Uno era mi Suryamukhi, el otro era gurú de Mani Ratnam. La respuesta allí fue muy positiva. Muchos mostraron interés en Suryamukhi. Como las películas chinas, podemos también romper la barrera y alcanzar a una audiencia internacional más exigente.
Usted habló de las audiencias de hoy del metro. Constituye a grupo de gusto joven y diferente. ¿Eso significa que esta película será diferente de su trabajo anterior?
Al pasar los años ,uno crece como cineasta, el arte de rodaje o la narración tiene que cambiarse. Tenemos que movernos a para adelante. Como cineasta, Tengo que pensar en las audiencias a las que me estoy dirigiendo. Si usted mira cineastas premiados Cannes, usted verá que hay un cambio en su estilo.
Otra cosa es, la audiencia de hoy le son familiares los símbolos. Antes, usted tuvo que explicar símbolos y reconstruirlos. La audiencia de hoy se familiarisa con imágenes; son maduros. Así pues, es más fácil que usted se comunique con ellos.
Usted dijo una vez que los publicista gobiernan este mundo. Mirándolo de ese ángulo, si usted pone un producto correctamente, también alcanzará a gente.
Aquí es donde miente la fuerza de Bobbi. Él sabe como es el mercado.
Cuando invitaron a su primera película, Piravi, para ser mostrada alla en 1989, nadie en la India sabía sobre ella. Hoy, hay muchos publicidad sobre el festival de Cannes.
¿Usted siente que sus logros se dieron adelantandoes a los tiempos?
(risas) En Cannes, hay una sección de comercialización y también hay espacio para el cine serio. Mientras que mantienen la santidad de la sección artística intacta, dejaron crecer también la sección de la comercialización. El año pasado, había un crecimiento de 10 por ciento en su sección de la comercialización, y fue dicho para tocar $700 mil millones. Iguale para una película pequeña, hay un mercado allí.

Pero, conseguir seleccionado para la sección competitiva en Cannes es, en sí mismo, un gran logro para cualquier cineasta. Seleccionan solamente 20 películas en un año, ¡eso también a partir del 3000! Swahm era uno entre los 20 de 1994.
Fotografías de Shaji N Karun: Sreeram Selvaraj

